„Die Darstellung von Türkisblau hat uns viel Mühe gekostet“: Originalwerk und Anime-Team im Interview zu „Just Like Mona Lisa“

Im Juni 2026 wurde die TV-Anime-Umsetzung von „Just Like Mona Lisa“ (im Folgenden „Mona Lisa“) angekündigt. Die Geschichte spielt in einer Welt, in der alle ihr Geschlecht frei wählen können. Im Mittelpunkt steht die Hauptfigur Hinase, die eine Oberschule besucht und als einzige Person noch immer „geschlechtslos“ ist – und damit hadert. Erzählt wird von den inneren Konflikten um „Liebe“ und um „das, was einem am wichtigsten ist“, im Verhältnis zu Shiori und Ritsu, die Hinase seit Kindertagen kennen.

Der Original-Manga erschien als Serie auf „Gangan ONLINE“ (Square Enix) und wurde 2021 abgeschlossen. Die insgesamt 10 Sammelbände haben eine Gesamtauflage von über 1 Million Exemplaren erreicht – ein echter Erfolgstitel.

Für diesen Artikel haben wir drei Personen interviewt: Tsumuji Yoshimura (Originalwerk), Mitsutoshi Kubota, CEO von Shaft, das die Animationsproduktion übernimmt, sowie Manami Kabashima, Producer in der Anime & IP Division von CyberAgent. Wir haben über die Hintergründe der Anime-Umsetzung gesprochen und darüber, welche neuen Herausforderungen die Umsetzung in Bewegtbild mit sich brachte.

— Zunächst eine Frage an Kabashima als Producer: Wie kam es zu der Entscheidung, dieses Werk als Anime umzusetzen?

Manami Kabashima (im Folgenden Kabashima): Angefangen hat alles mit einem Gespräch mit Square Enix vor etwa vier bis fünf Jahren. Damals war der Manga bereits abgeschlossen, und weil das Werk so spannend ist, ging ich davon aus, dass eine Anime-Umsetzung längst beschlossen sei. Als ich nachfragte, hieß es jedoch: „Eine Anime-Umsetzung ist noch nicht beschlossen.“ Meine Antwort „Dann würde ich gern darüber nachdenken“ war der Auslöser.

Als ich mir dann überlegte, wie das Ganze im Bild aussehen könnte, fiel mir die Farbgebung aus Türkis und Schwarz im Manga besonders auf. Deshalb wollte ich die Umsetzung wagen, falls Shaft zusagen würde. Etwa ein halbes Jahr nach meiner Anfrage kam dann tatsächlich die Zusage.

Mitsutoshi Kubota (im Folgenden Kubota): Entschuldigung, das hat ziemlich lange gedauert.

Kabashima: Ich war mir sicher, dass Sie es längst vergessen hatten (lacht). Ich habe regelmäßig nachgehakt – „Wie sieht es inzwischen aus?“ –, aber keine Antwort bekommen.

Kubota: Das tut mir leid (lacht).

Kabashima: Ach was. Ich dachte schon, daraus wird wohl nichts mehr, als ich eines Tages am Telefon die Antwort bekam: „Wir machen es.“ Ich weiß noch, wie ich auf einer Straße in Ogikubo mit zitternden Händen antwortete: „Wie, wirklich? Ist das wahr!?“ Damals habe ich mich wirklich sehr gefreut.

Kubota: Ja, genau. Es war eine Vorlage, wie wir sie bisher kaum bearbeitet hatten, und gerade das fanden wir reizvoll. Ich halte es für ein Werk, das einen ganz direkt daran erinnert, wie Jugendliche an der Oberschule unverstellt grübeln, mit sich ringen, verunsichert sind, ihre Freundschaften wertschätzen, jemanden mögen oder nicht ausstehen können.

Ich dachte, dass vielleicht alle dieses Nacherleben spüren würden, und fragte Leute aus unserem Team in ihren Zwanzigern und Dreißigern: „Wollt ihr nicht mal das Original lesen?“ Die Reaktionen waren: „Ich will unbedingt wissen, wie es weitergeht“ und „Was passiert denn danach?“

Wenn es alle so spannend finden, so dachte ich, können wir vielleicht auch die Türkisfarbe des Originals als neue Herausforderung für uns inszenatorisch gut umsetzen. Also haben wir mit „Wir machen es“ geantwortet, und so begann alles.

— Die Anime-Umsetzung stand und fiel also mit Shaft?

Kabashima: Ja. Ich dachte mir: Wenn Shaft absagt, muss ich mich bei Square Enix entschuldigen (lacht).

— Auch an Kubota eine Frage: Betrachtet Shaft die Darstellung der Türkisfarbe und feiner emotionaler Nuancen ebenfalls als eine neue Herausforderung?

Kubota: Wir überlegen uns jedes Mal, ob wir etwas Neues ausprobieren können, aber so viel ist dann gar nicht möglich (lacht). Nun haben wir zufällig ein Original mit einem solchen Thema bekommen, und eine andere Art von Neuheit … die Darstellung der Farben, die ruhigen, feinfühligen Bewegungen der Figuren und ihr Alltag – darin könnte für uns eine neue Herausforderung liegen, und so probieren wir es aus.

Wie das ausgeht, bleibt vorerst eine Überraschung. Ich hoffe, wir können vermitteln, wie nach und nach Farbe hinzukommt. Wir geben uns Mühe, dass gut rüberkommt, wie im Verlauf der Geschichte immer mehr Farben dazukommen.

— Türkisblau dürfte im Werk ein Schlüsselelement sein. Haben Sie gemeinsam lange darüber nachgedacht, wie sich die Farbe tatsächlich im Bild darstellen lässt?
Kubota: Ja. Wie Yoshimura es empfunden hat, weiß ich nicht, aber für uns war es eine ziemliche Mühe. Blau gibt es in so vielen Tönen – welches ist denn nun das Türkisblau von „Mona Lisa“? Und was wir mit bloßem Auge sehen, unterscheidet sich zwangsläufig farblich von dem, was am Ende im Bild erscheint.

Deshalb haben wir im Team lebhaft darüber diskutiert, ob vielleicht gerade die Farbunterschiede reizvoll sein könnten, und es so umgesetzt. … Yoshimura, wie war es für Sie, als Sie es tatsächlich gesehen haben? Dachten Sie nicht: „Falsch, das muss grüner sein“?

Yoshimura: Nein. Zunächst unterscheidet sich schon die Farbe, die ich selbst koloriere, von der auf dem Papier (im gedruckten Manga). Und im E-Book ist sie wieder anders. Auf Papier wirkt sie etwas gedämpfter, im E-Book dagegen leuchtender. Für mich ist das Türkis im Original also ohnehin uneinheitlich, deshalb war ich wirklich gespannt, wie es im Anime dargestellt wird.

Kubota: Wir haben uns dann darauf geeinigt: „Wir nehmen die Farbe, an die wir alle glauben!“ (lacht). Wobei wir durchaus darauf abgezielt haben, möglichst nah an die Farben der gedruckten Originalbände heranzukommen.

Yoshimura: Die Leuchtkraft war wunderschön. Es war großartig.

Kubota: Im Bewegtbild leuchtet es eben auf dem Monitor, deshalb sieht es anders aus.

Kabashima: Vielleicht auch, weil wir keinen festen Farbcode vorgegeben haben. Auch das Blau im Teaser-Trailer ist mal etwas türkisfarben, mal als Farbverlauf angelegt.

Kubota: Na ja, ein paar Unterschiede dürfen da ruhig sein (lacht). Im Anime taucht diese Farbe an einigen Schlüsselstellen auf, und ich denke, die Fans des Originals werden gespannt sein, wo sie erscheint. Ich würde mich freuen, wenn sie sich darauf freuen, wie wir mit der Farbe umgehen.

— Als Nächstes eine Frage an Yoshimura: Wie haben Sie reagiert, als das Angebot zur Anime-Produktion kam?

Yoshimura: Wie Kabashima vorhin schon sagte, habe ich davon über meine Redaktion erfahren, als die Serie des Originals beendet war und der letzte Sammelband ungefähr gerade erschien. Bis so etwas bei mir ankommt, muss es schon ziemlich sicher sein, sonst wäre meine Freude verfrüht (lacht). Deshalb habe ich es tatsächlich erst recht spät erfahren.

Ich hatte mir beim Zeichnen also große Mühe gegeben und dachte, dass es eben nicht bis zu einem Anime gereicht hat. Ganz niedergeschlagen war ich nicht, aber damals war gerade auch die Anime-Umsetzung eines Werks aus meinem Bekanntenkreis unter den Mangaka angekündigt worden. Ich dachte: „Wie schön, ich habe es wohl nicht so weit geschafft“ – und der letzte Sammelband sollte schon erscheinen. Umso unglaublich glücklicher war ich, als das Angebot kam. „Was für ein Glück!“, dachte ich.

Tatsächlich hatte ich schon früher, etwa als Band 5 erschien, also ein recht früher Band, mit meiner Redaktion darüber gesprochen, wie es mit einem Anime aussähe. Man erzählte mir aber, die Anime-Produktionsseite habe gesagt: „Solange man nicht weiß, wie das Original endet, ist es schwierig, eine Anime-Umsetzung anzugehen.“ Und ich dachte: Da haben sie wohl recht.

Und weil ich dann geknickt war, dass auch nach dem Ende der Serie kein Angebot kam, stehe ich bei Kabashima und Kubota wirklich tief in der Schuld (lacht). Vielen Dank.

Kabashima: Ganz meinerseits.

— Zum Schluss bitten wir um eine Botschaft an die Fans, die sich auf den Anime „Mona Lisa“ freuen.

Yoshimura: Gern. Durch den Anime werden viele Menschen das Werk sehen, und ich vermute, dass die meisten das Original gar nicht kennen. Aber ich habe den Eindruck, dass sich alle bei Drehbuch und Hintergrundgestaltung sehr ins Zeug legen, damit es auch für alle, die über den Anime einsteigen, richtig fesselnd wird. Ich würde mich freuen, wenn Sie einfach mit dem Gedanken „Kenne ich nicht, aber was ist das wohl?“ einschalten.

Kubota: Den Fans des Originals wünsche ich, dass sie beim Anschauen zuallererst spüren, wie sich Figuren wie Hinase, Shiori und Ritsu bewegen und ihre Stimmen erklingen. Ein Anime lebt eben vom Ton – von Dialogen und Hintergrundmusik –, mit dem die Zeit vergeht. Ich hoffe, wir können vermitteln, wie wir das darstellen möchten.

Dass sich die Figuren so bewegen und sprechen, wie Sie es sich vorgestellt haben, wird Ihnen sicher große Freude bereiten. Freuen Sie sich also darauf.

Kabashima: Ganz gleich, in welcher Zeit man es sieht, und unabhängig von Nationalität oder Geschlecht – die Gefühle, die man im Grunde bewahren möchte, sind doch allen gemeinsam. Es wird ein Anime, der genau diese Gefühle wertschätzt, deshalb hoffe ich, dass ihn wirklich ganz unterschiedliche Menschen sehen. Freuen Sie sich darauf.

„Mona Lisa“ wird als Anime umgesetzt, wobei die Farbgebung und die feinen emotionalen Nuancen des Original-Mangas bewahrt werden sollen. Seit der Ankündigung ist erst wenig Zeit vergangen, und weder Sendetermin noch Sender sind bislang bekannt – doch es dürfte ein Anime werden, dessen weitere Neuigkeiten man mit Spannung erwarten kann.

Text / Ryuya
(C)Tsumuji Yoshimura/SQUARE ENIX, Just Like Mona Lisa Partners