애니메이션이 만들어지기까지의 제작 공정을 해설! 『극장판 전생했더니 슬라임이었던 건에 대하여 창해의 눈물편』 에이트비트 스튜디오 견학 리포트

그림에 생명이 깃들어가는 「프로덕션」

　애니메이션의 어원은 영혼이나 생명이라는 의미가 있는 라틴어 anima(아니마)에서 유래한다고 한다. 조금씩 움직이도록 한 장 한 장 그려진 그림을 파라파라 넘기면 마치 움직이는 것처럼 보이는데, 애니메이션의 영상 표현의 근본은 움직이지 않는 그림을 움직이는 것처럼 보이게 한다는 데 있다.

　프리프로덕션에서 만들어진 그림 콘티나 캐릭터 디자인, 각종 설정을 바탕으로 실제로 애니메이터가 그림을 그려나가는 것이 프로덕션의 중요한 요소인 작화다. 애니메이션에서의 작화 공정은 크게 나누어 레이아웃·원화·동화로 나뉜다.

　매우 중요한 공정이지만 간단히 설명하면, 그림 콘티에 기초하여 캐릭터나 배경이 어떻게 배치되고 움직이는지를 설계하는 것이 레이아웃, 실제로 어떤 움직임을 할 것인지 키 포인트의 그림을 그리고 타임시트라 불리는 지시서에 타이밍 등을 기록하는 것이 원화, 원화에 의해 그려진 움직임 사이의 그림을 그려 연속된 움직임을 표현하는 것이 동화다.

　『극장판 전생했더니 슬라임이었던 건에 대하여 창해의 눈물편』에서는 무대가 되는 리조트섬에서 많은 사람들이 오가는 거리 풍경의 컷 등을 담당한 애니메이터 모치다 신지 씨의 책상도 취재할 수 있었다.

　현재는 많은 스튜디오에서 작화의 디지털화가 도입되고 있는데, 본작의 애니메이션 프로듀서인 에구치 코헤이 씨에 따르면 에이트비트에서도 수년 전부터 디지털화를 진행하고 있으며, 본작도 디지털과 아날로그의 하이브리드로 제작되었다고 한다.

　디지털화의 장점으로는 그림 콘티나 제작 중인 원화 등을 일원 관리하여 바로 움직임을 체크하고 조정하는 것 등이 거론되었다. 작화 이후의 공정도 현재는 디지털화가 정착되어 있다.

　애니메이터에 의해 그려진 한 장 한 장의 그림에 색을 입히는 마무리 공정, 색이 입혀진 소재를 타임시트의 타이밍에 맞춰 하나의 영상으로 합성하는 촬영이 있다. 촬영에서는 레이아웃에서 지정된 배경을 그린 배경 미술의 소재도 합성되며, 빛 등의 이펙트·특수 효과도 더해진다.

　실제 완성 영상으로서 한마디로 '작화'라고 불리는 것은 이 마무리와 촬영을 거친 영상이므로, 애니메이션 팬은 착각하지 않도록 주의하고 싶다. 또한 3DCG도 많은 애니메이션에서 도입되고 있는데, 그 경우도 프리프로덕션에서 디자인이 만들어지고 프로덕션에서 실제 영상이 만들어진다.

음향과 연기가 영상에 더해져 작품이 완성되는 공정 「포스트프로덕션」

　프로덕션에 의해 한 컷씩 만들어진 영상은 TV 애니메이션 1화분, 극장 공개 분량에 맞춰 편집(커팅)되어 한 편의 영상이 된다. 그리고 그 영상에 맞춰 목소리 연기를 녹음하는 것이 성우라 불리는 배우들이다. 리무루 역의 오카사키 미호를 비롯해 『극장판 전생했더니 슬라임이었던 건에 대하여 창해의 눈물편』에서는 도모토 코이치도 성우로 참여하고 있는 것이 화제다.

　장면에 맞춘 BGM이나 효과음(SE)도 만들어지고, 애프터 레코딩(아프레코)에서 녹음한 음성과 함께 더빙이라 불리는 공정에서 영상에 삽입된다. 그리고 영상에 문제가 없는지 최종 체크를 하고, 스태프 크레딧 등을 삽입하여 최종적인 영상 작품으로 완성시키는 공정이 V편이다.

　이 V편은 애니메이션 제작의 최종 공정이 되므로, 일정이 늦어진 소재 등은 이 V편에 맞추도록 막판 스퍼트를 올려 만들어지는 경우도 있다.

　이번에 해설한 공정은 각 공정의 극히 일부에 지나지 않으며, 소개하지 못한 공정도 존재한다. 많은 공정에서 많은 사람들이 그 능력을 발휘하여 작품을 완성시키기 위해 최선의 노력을 한다. 그 전 과정이 애니메이션 작품을 만든다는 것이다. 『극장판 전생했더니 슬라임이었던 건에 대하여 창해의 눈물편』은 물론, 모든 애니메이션 작품을 볼 때 그것을 의식한다면 더욱 애니메이션 작품을 즐길 수 있을 것이다.

취재·촬영·텍스트/kato

(C)川上泰樹・伏瀬・講談社／転スラ製作委員会

사진 목록