El drama que condujeron Impmon y Beelzemon
—¿Hay alguna reunión o algún intercambio entre el equipo de aquella época que le haya dejado una impresión especial? Cuéntenos si hubo algún hecho importante en el proceso de definir el rumbo de Tamers.
Lo que más me quedó grabado, sin duda, fue lo de Impmon y Beelzemon. En un principio, se había propuesto a Impmon como el Digimon compañero del protagonista. Pero yo tenía la idea de hacer una historia en la que un niño se encontrara con un ser de tipo monstruoso, como Agumon en la primera entrega. Fue entonces cuando se propuso, en su lugar, a Guilmon.
Aun así, pensaba que no podíamos tratar al personaje de Impmon a la ligera. Precisamente por haber sido un candidato a compañero del protagonista, era necesario darle un papel importante también dentro de la historia. Como resultado, creo que el proceso que lleva de Impmon a Beelzemon se convirtió en un drama sumamente dinámico a lo largo de la serie.
Gran parte de esta historia tan intensa se debe también al guion de Atsushi Maekawa y a la dirección de Hiroki Shibata. Siento que, gracias a la fuerza del equipo, el drama de los personajes llegó a profundizarse hasta un punto al que yo solo no habría podido llegar.
—La historia de Beelzemon, incluyendo lo sucedido con Leomon, resulta sumamente impactante.
Lo que ocurre con Leomon es, como parte de la historia, un desarrollo realmente doloroso. Pero para ubicar a Beelzemon dentro de un gran drama, era un hecho que de ninguna manera se podía evitar. Qué sucede después de que Impmon busca poder y llega a convertirse en Beelzemon: si no retratábamos bien ese resultado, creo que su historia no se habría sostenido.
Al mismo tiempo, fue también un gran punto de inflexión para Takato. Quería que los niños sintieran lo peligroso que puede volverse tener poder cuando las propias emociones se descontrolan. Creo que es precisamente gracias a ese suceso que Takato termina replanteándose su relación con Guilmon, y que el drama posterior de Beelzemon adquiere ese peso.
—Otro elemento característico de Tamers es el Card Slash. ¿Cómo recibió esa idea y su representación visual?
Cuando surgió la idea de pelear con cartas, cómo mostrarlo en el anime fue un gran desafío. Si solo se usaban las cartas sin más, el movimiento como imagen resultaba débil. Por eso, creo que se terminó llegando a la idea de mostrar una acción de deslizar la carta, a través de la cual se cargaban los datos.
Sin embargo, el Card Slash tal como terminó plasmándose en la imagen superó ampliamente lo que yo había imaginado. Ese "banco de animación" (la reutilización de una secuencia ya animada para una escena específica) fue posible gracias a una dirección verdaderamente espléndida de Kaizawa. Tiene el placer propio de una buena acción, y esa sensación tan característica de Tamers, la de pelear junto a un Digimon usando cartas, está firmemente plasmada en esa secuencia de movimientos. Creo que, incluso visto hoy, conserva un estilo que no ha envejecido en absoluto.
—Más que estar todo decidido desde el principio, ¿la historia se fue construyendo en gran parte durante la propia producción?
No es que hubiera diseñado toda la historia al detalle desde un principio. Tenía en mente el rumbo general y el desenlace, pero en la práctica hubo muchas partes que fuimos pensando sobre la marcha, mientras se hacía la serie. Por ejemplo, que el compañero de Juri terminara siendo Leomon tampoco estaba decidido desde el principio.
Junto con otros guionistas, directores de episodio y también Seki, íbamos conversando sobre ideas del tipo "si pasa esto aquí, quizás después se pueda dar tal desarrollo", y así fuimos construyendo la historia poco a poco. Más que avanzar en línea recta hacia un final ya decidido, dábamos importancia a que los personajes y la historia se movieran de manera orgánica, recogiendo las ideas que iban surgiendo en el propio set de producción.
Por supuesto que fue difícil, pero gracias a eso también pude encontrarme con desarrollos que yo solo jamás habría imaginado. En ese sentido también, Tamers fue una obra en la que sentí muy fuertemente que la construimos entre todo el equipo.
(C)本郷あきよし・東映アニメーション
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