« Aoashi » Season 2 : Junya Enoki, Koki Uchiyama et Kazuyuki Okitsu comparent doublage et football, et parlent d’un jeu adapté à son époque

— Dans « Aoashi », les personnages se comprennent au cours des matchs ; de la même façon, comment les acteurs expriment-ils et relient-ils les émotions par le jeu pendant l’enregistrement ? J’y ai vu une dimension très universelle.

Koki Uchiyama : Pourtant, je sens que la façon dont les œuvres se diffusent est en train de changer. On obtient beaucoup d’informations par les réseaux sociaux, et pour l’anime aussi, la capacité des vidéos clippées (des extraits utilisant les images de l’épisode) à circuler prend de plus en plus d’importance pour promouvoir une œuvre.

En tant que voix, il m’arrive de me dire que, pour ce personnage, vu le fil des émotions (des événements précédents), il ne faut pas en faire trop à tel endroit, mais qu’à tel autre, une scène que l’on voudra sans doute extraire (pour la promotion), mieux vaut la jouer de façon spectaculaire et classe.

Junya Enoki : Ah oui, c’est vrai.

Koki Uchiyama : (Jouer en pensant aux vidéos clippées) ne vient pas naturellement du point de vue du cheminement intérieur du personnage, et je ne sais pas si c’est juste en tant qu’acteur ou pour le jeu. Mais je veux que beaucoup de gens regardent, et je pense qu’il vaut mieux que l’œuvre se diffuse, alors l’idée de jouer volontairement de façon classe est peut-être quelque part dans un coin de ma tête.

Junya Enoki : Je suis aussi, d’une certaine manière, conscient de jouer pour les vidéos clippées.

Koki Uchiyama : (Les vidéos clippées diffusées via les réseaux sociaux) sont ces dernières années une nouvelle façon pour les œuvres de se faire connaître, et cette approche qui consiste à se dire « ce serait bien que cela rende bien une fois extrait » était, je crois, un point de vue qui n’existait pas il y a dix ou quinze ans.

Aujourd’hui, la façon dont une œuvre se diffuse peut changer selon que, en 5 secondes (de vidéo clippée), elle touche ou non la personne. Les personnes chargées du dessin ou de la mise en scène y pensent peut-être de la même façon, mais nous y réfléchissons aussi en tant qu’interprètes.

À quoi pensent les doubleurs en tant qu’acteurs lorsqu’ils jouent à l’enregistrement ? Cette interview nous a permis d’en apercevoir un aspect. Tout en portant le dilemme de devoir aussi tenir compte de l’évolution de la diffusion des œuvres au fil du temps, on a pu sentir comment ces acteurs cherchent ensemble une meilleure expression.

Texte et propos recueillis par kato
(C)小林有吾・小学館／「アオアシ Season2」製作委員会